南海文化人 | 邹莉:创先河!情铸工笔60载,绘活女性百态!

3月11日,“灼灼其华——邹莉女性绘画60年特展”在新石湾美术馆举行,70余幅作品回顾了邹莉近60年的美术创作生涯。
邹莉是当代画坛中一名出色的女画家。画如其人,看邹莉的作品,就像在一个个美丽的故事中行走,那种怀古的缕缕情思在眼帘中辗转,在耳畔萦回,在心窝里荡漾。一如其人,端庄秀丽,亲切中透着清幽淡雅之美。

多年来,邹莉以女性形象作为研究对象和创作主体,走出了一条属于自己独特风格的艺术道路,其笔下的女性,情韵动人。

“灼灼其华——邹莉女性绘画60年特展”开幕。 珠江时报全媒体记者戚伟雄 摄

“灼灼其华——邹莉女性绘画60年特展”开幕,市民在观展。 珠江时报全媒体记者洪晓诗 摄
开创先河:以工笔画系统展现后宫妃嫔
邹莉艺术生涯的第一个高光时刻,当数《中国后妃百图》。1997年,邹莉在认真了解和研究中国历代的政经、哲学、文化等基础上,以历代著名后宫妃嫔为主角,将艺术创作和历史故事融为一体,创作出历代后妃100个鲜活的女性人物形象,填补了后宫妃嫔形象系统展现的空白,成为中国历史文化绘画创作的一部经典作品。
古代女性极少入史,在中国历史上,系统地表现古代后妃的图画作品尚未见记载,可以说,邹莉是第一次对历史上的后妃们进行了整理。“我有责任通过完整、大量的挖掘,以自己的画笔中国历史上的女性表现出来,借以反思女性在历史上的存在,唤醒女性在现世的自觉。”邹莉说道。

“灼灼其华——邹莉女性绘画60年特展”举行,邹莉笔下古代女性。 珠江时报全媒体记者洪晓诗 摄
《凝望无字碑:武则天》是邹莉的又一代表作,这部作品历时21年,于2019年完成。该作品采用壁画的形式,以中国工笔画为表现手法,并用“书法相连接成为长卷”的艺术载体,以历史发展为故事蓝本安排布局,描绘了中国历史上唯一女皇帝武则天的一生,将一个“积极向上、百折不挠、睿智聪明”的女性生命魅力全面展现出来。

《凝望无字碑:武则天》节选。 受访者供图
虽然是历史题材人物,但是邹莉通过对历史的研读,以自己的方式理解和刻画创作出面貌性格各不相同的女性形象。以武则天为例,从出生到入宫,从驯马到得宠高宗,从赏花到立周,邹莉选取的每一个瞬间,都充满了戏剧性,人物形象生动,故事婉转曲折。

《凝望无字碑:武则天》节选。 受访者供图
“邹莉以女人的敏感、细腻,甚至是一种本能式的直觉去解读历史上的女性,以艺术化形象诠释她们的内在生命,她的作品在全国工笔画领域开了先河。”中国美术馆研究员、广州美院中国近现代美术馆研究所所长梁江认为,从技法角度看,邹莉笔下的作品多以地道的绢为材料,以精谨勾勒和层层晕染的传统技法流程制作,尽可能体现发挥传统工笔画法的长处,但她又不断创新,吸纳当代绘画中用色、用线、黑白布局、线条分割等有益元素,使作品既传统又现代,在全国高手如林的画界中极具个性风格和创新性。



邹莉的部分画作。
功夫在画外:狂啃史料费尽心思求新求变
不管是《中国后妃百图》,还是《凝望无字碑:武则天》,除却艺术上的成就,其蕴藏的历史和文化味道也让人异常动心。
与一般美术作品不同,邹莉的作品凝聚了中国传统文化的精髓,具有浓厚的历史和人文气息。“把艺术创作和历史故实融为一体,并不容易。”邹莉说,功夫在画外,为了真实呈现后妃们的历史形象,她狂“啃”史料。
在创作《中国后妃百图》时,邹莉调阅了大量的史料,参研历朝历代的政治文化、服装服饰、生活细物,并前往洛阳、西安等古都旧地以寻找灵感。“那时候每天大概要画14至16个小时,最难的是塑造100个不同时代、不同性格、不同遭遇的宫廷女性形象。当画到第80张时,犹如在缺氧的高原上登山,每天都在挖空心思求突破,脑袋整天是轰隆隆地响!”
功夫不负有心人,1998年,《中国后妃百图》在中国美术馆首次展出后,好评如潮。随后,该作品在第九届全国美展上摘获铜奖。
优秀的艺术大家,不是超越别人,而是超越自己。在《中国后妃百图》之后,邹莉再次潜心创作,以21年时间四易其稿,于2019年完成创作《凝望无字碑:武则天》。她选取了武则天一生中多个代表性瞬间,以18个壁画的形式,展现中国历史上唯一女皇武则天82年跌宕人生。
“我从1997年开始构想画武则天,为了做好充足的准备,先后到西安、洛阳等地考察,并从历史文献中寻找有关资料。”邹莉回忆,当时不像现在互联网那么方便,资料都要自己从文献中查找提炼,各种文献复印资料就有一尺多高,而这些都是她从浩如烟海的文献资料中一点点搜集而来。
邹莉笔下的武则天,既美丽智慧,又有雄才大略,同时还散发母性光辉。“武则天是中国女性前无古人、后无来者的典型代表,是女性的骄傲。”邹莉告诉记者,她从一个女性的角度,去体会这位女性皇帝,因此她塑造的武则天形象与其他画家的截然不同。

《凝望无字碑:武则天》节选。 受访者供图
这种选取和处理,得到了史学界专家的认可。在《武则天百米长卷》的首展研讨上,中国国家博物馆原副馆长陈履生说,画历史题材,所表现的内容是要让人信服的。邹莉的“武则天”没有歪曲历史,反映了历史画的当代特色。
中国国家画院研究院原副院长刘曦林也给予高度评价:“邹莉从女性视角对武则天作历史性的思考,带有浪漫性、写意性、现代性和装饰性,还有人性。”刘曦林认为邹莉的画作,更加注重对武则天思想和灵魂的表现。
终生追求:绘画是超越一切至关重要的事情
近年来,邹莉的创作不断求新。在“忆流年”“诗情画意”等系列作品中,题材从古代仕女扩展到当代生活,手法上从工笔跨越到小写意。
其中,“忆流年”系列以岭南地区的一些旧房子、古建筑为背景,融入近百年来生活在岭南水乡中形形色色的女性。无论新婚不久的富家小妾,还是孤寂吹笛的青楼女子,都是在简洁的画面中,着力刻画人物微妙的心境,给人一种美丽的清愁感。
而在“诗情画意”系列作品中,邹莉则吸取了唐诗、宋词、赋、元曲中的一些诗句和片段来进行创作,大大增加了作品的文化内蕴,让观众品画时犹如清风拂面。
此外,《龙舟新唱》《汾江端午图》等作品,也会在作品中有意识地表现骑楼、镬耳屋等本土特色建筑。其中,《汾江端午图》把丰富的人物与恢弘的场面融为一体,将汾江河上赛龙舟场景表现得淋漓尽致,如今作品已被南海博物馆收藏。
60年来,邹莉对绘画的追求孜孜不倦。谈及与画的结缘,邹莉思想飘远,她坦言是受到父亲的影响,从小就在心中也埋下了绘画的种子。
从种子到参天大树,如今的邹莉已是独树一帜的工笔画家。“对于我来说,绘画是终生追求,超越一切至关重要的事情。”邹莉说,对自己的创作要如同对自己的孩子,真挚和彻底是一种下意识的全情倾注及心甘情愿的表达,她的画作里要永远有着属于她自己的味道。
对于未来,邹莉已开启下一个计划。“目前我正在着手创作《中国杰出女性系列》,已完成了穆桂英、花木兰、秋瑾的人物画创作,妇好的人物画也正在构思当中。”
人物简介
邹莉,中国美术家协会会员,广东省文史馆员,广东中国画学会理事,佛山市美协名誉主席,南海画院画家,南海区美协高级顾问,原中央文史馆书画院南方分院副院长,中央文史馆书画院研究员。
邹莉从12岁开始跟随岭南画家叶绿野、单柏钦、曾洪流、徐坚白等人学画,1970年开始从事美术创作至今,前期以连环画、插画、年画创作为主,八十年代后专攻绢本工笔人物画,以研究创作历史女性题材著称。
据不完全统计,邹莉约有千多件作品面世,参加全国性(包括单项专题作品展)展出有作品44幅次,参加省级展作品(包括省机构、组织,港澳台地区作品展)约有82件次。其作品曾在中国、美国,法国、日本、加拿大、意大利、韩国、澳大利亚、新加坡、阿尔巴尼亚、台湾、港澳等地展出。出版有《中国当代名家画集﹒邹莉》《中国后妃一百图》《邹莉作品选》《凝望无字碑一一武则天百米笔长卷》等十多部个人画册。
统筹/珠江时报全媒体记者 黎小燕
文/珠江时报全媒体记者 洪晓诗 黎小燕
图/视频 珠江时报全媒体记者 穆纪武(除署名外)
