和美术馆是一个中国民营美术馆中的 “另类”，它生长在一个当代艺术土壤并不丰厚的顺德工业强镇上，开放于笼罩着新冠疫情阴影的2020年，却吸引天南地北的观众前来“打卡”。2021年10月，这座美术馆迎来一周年，回顾过往的春夏秋冬，什么展在此举行，谁来观展，一座美术馆与一座城市发生了怎么样的火花？佛山日报记者走进和美术馆了解其中的故事。

观建筑：安藤忠雄华南首作

和美术馆位于顺德北滘新城怡兴路6号，美术馆建筑户外，一棵银色的树矗立于夹岸花园的水景之中，这是美国当代艺术家Roxy Paine的不锈钢雕塑作品Ballast，将源于大自然的树干与工业造材的融合，恰好寓意了和美术馆的生长土壤——这是一片承载着制造业的热土，一镇诞生2家世界500强企业，揽得“家电制造名城”“千亿大镇”等美名。

和美术馆由安藤忠雄设计建造。佛山日报记者黄鹤婷摄

和美术馆的建筑主体即是艺术品，由曾在1995年获得国际建筑界最高荣誉——普利兹克奖的日本建筑师安藤忠担任设计，总面积约为16000平方米，其中展厅面积约8000平方米。通过运用清水混凝土作为建筑材料，安藤忠雄将光、水、风等自然元素融入到这座具有岭南建筑文化意境的美术馆中。

和美术馆的双重螺旋楼梯。佛山日报记者黄鹤婷摄

安藤忠雄的清水混凝土建筑作品具有鲜明个人标识，包括灰色调的墙面，凹陷齐列的小孔以及对自然光的运用。步入和美术馆，即可见世界独一的双重螺旋楼梯盘旋而下，形成中央圆形空间，自然光透过屋顶投射入馆中，形成会移动的光照空间，吸引人们在此驻足和留影。IEC普君新城幼儿园教师吴燕萍说：“站在双重螺旋楼梯中间会感受到巨大的空间感，拾阶而上，身心不知不觉慢下来，感受整个建筑带给人的寂静感。”

一群建筑设计师从深圳来和美术馆观摩。佛山日报记者黄鹤婷摄

来自深圳的建筑师张磊是安藤忠雄的粉丝，多年来观摩过大师在中日各地的作品。近期北滘之行，张磊思考的是作为安藤忠雄在华南地区的第一个作品，他是如何处理美术馆与地域和场地的关系？在设计了许多美术馆作品之后，和美术馆还会有怎么样的独到之处？观展结束，张磊心中有了答案：“无疑和美术馆是一个精美的作品，但空间体验很单调，尤其是展厅空间与中庭空间完全没有关联，没有展现出以往光与空间的诗意，外部环境与室内空间也缺少互动。总之，和美术馆是一件不错的作品，但没有达到安藤以往的高度。”

自然光透过屋顶投射入馆中，形成会移动的光照空间。佛山日报记者黄鹤婷摄

置身于和美术馆中，每个人都有不同的体验。但无疑的是，这栋烙刻安藤忠雄个人标识的建筑成为“打卡之地”，吸引各地游览之人。马先生在馆内从事安保工作，他粗略估计，工作日参观人数为数百人，周末和节假日参观人数约千人，长假是该馆接待量的峰值，单日参观人数可达数千人。

观展品：挖掘跨文化的价值

站在和美术馆内望向东侧和北侧，即是该馆业主企业的总部大楼。

本着对收藏事业的一腔热忱，运营该企业的顺德家族持续置入艺术作品，并逐步建立起符合美术馆理念的藏品体系。心怀回馈家乡的使命与造福大众的愿景，该家族历时五年筹备和美术馆并于2020年10月向公众开放。

达明安·赫斯特作品《神圣》，是一幅巨大的蝴蝶拼画，被收录入展览“超越：安藤忠雄的艺术人生”。佛山日报记者黄鹤婷摄

立体主义的空间 《男人和女人体》是巴勃罗·毕加索的作品，由和美术馆收藏。佛山日报记者黄鹤婷摄

和美术馆开馆展以“世间风物”为主题，此后，“Re-睿:第58届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆巡展”、“换了人间：从苦瓜诗意到山河新貌——和美术馆藏中国近现代作品展”等接连展出。在展览策划上，和美术馆关注从近代文化艺术思潮到国际视野下的当代艺术进程，希望凭借自身的独特性，建立起传播的枢纽，挖掘跨文化的多元价值。

广受关注的是安藤忠雄首次以艺术为主线的大规模个展—— “超越：安藤忠雄的艺术人生”，该展启动于2021年3月30日并结束于9月下旬，该展是对安藤忠雄人生的一次回望，分为三大篇章。首个篇章“超越艺术”展出的是十位与他人生相交、对其创作影响深刻的大师之作，包括巴勃罗·毕加索、埃斯沃兹·凯利、杉本博司等。在他和艺术家们交流与思想碰撞的过程中，其创作潜能被极大激发，并逐渐找到自身艺术表达的重要媒介——“光”。观众将跟随这束“光”，在第二篇章中探索他运用“光”进行艺术创作的轨迹，在第三章“超越安藤”中领略他的经典之作。

让IEC丽日东方(国际)幼儿园教师郭泽萍难忘的是，展览还通过一些建筑模型展现安腾忠雄如何通过对光的感知来营造氛围，让没有建筑和设计知识的普通大众，也能感知建筑之美。

志愿者培莹为公众导览。佛山日报记者黄鹤婷摄

“一趟观展之旅，70%在于建筑或者作品本身，另外30%需要观者自行填充。”培莹说。她是和美术馆第一批招募和培训出来的志愿者，由于工作出色，再加上观众评分较高，她被安排在人流量比较大的周末进行导览服务。在一次又一次为公众讲解中，她对安藤忠雄的理解越来越深。杉本博司的明胶银盐印相《日本海，隐岐》位于三楼，培莹常以此作品为导览的最后一站，她说，安藤忠雄的清水混凝土与杉本博司的“大海”都是灰色调，具有禅意。作品旁边的白色幕布之后布置了光源，希望观众能安静赏画，经由作品，在白色幕布中窥见自己心中之海。

来自广州的游画团。佛山日报记者黄鹤婷摄

暖暖是来自广州的儿童艺术启蒙教育者，《中国最美小镇手绘之旅》作者，她在和美术馆办了一张会员卡，一年之间组织了二三十期针对孩子的“游画之旅”。暖暖说，展览“超越：安藤忠雄的艺术人生”的独到之处是发掘了他的艺术性，解构艺术对他建筑的影响。从这个全新的角度，我们能带着孩子看到跨界的更多可能性，看到多领域的融合，看到对传统建筑的超越，也看到艺术的魅力。

“像我一样80、90后的妈妈，是在标准答案里成长起来的，但我觉得有独立思考能力、有原创性和创新性才是新一代需要具备的竞争力。看越多优秀的艺术品，可以让孩子锻炼自己独有的美感、审美力、观察力、思考力。”暖暖说。

探索融合：为城市注入灵动之气

“一座美术馆，就是一座城市的美育课堂。”金地九珑璧国际幼儿园园长钱晓芬说，她组织幼师们走入和美术馆，引领教师发现美、感受美与创造美，让教师学会用积极的心态面对生活，对待工作，最后再把这种正面的情感传递给幼儿园的孩子们。

佛山幼师团队观展。受访者供图

观展的人中，许多也并非艺术爱好者，周边社区居民奇奇由父母带着入馆，而入馆的初衷仅仅是因为“好奇”。 为了吸引更多观众，和美术馆固定每月20日为公众免费开放日，接受800个参观者，当月18日可通过微信公众号进行预约登记。此外，和美术馆于教师节、母亲节、重阳节等针对特定人群进行赠票。

和美术馆执行馆长邵舒说，在和美术馆团队在搭建初期，第一个成立的部门就是公共教育部，因为团队的出发点是希望更好地了解顺德，与本地产生关联，解决在地性的问题。美术馆需要在地，并不是要把美术馆做成一个社区文化中心，而是把原本高高在上的艺术拽下来，送到公众面前，因为艺术是属于人民大众的，不是小部分人放在手中把玩的。于是乎，开馆展“世间风物”的其中一个板块叫“人间食堂”，与顺德美食进行呼应。 邵舒强调：“艺术所能带给大家的审美提高，只靠进一次两次美术馆是做不到，只有形成了去美术馆的习惯，长期以往才能形成一套自己的审美体系。”

佛山大剧院与和美术馆策划举行“和弦·七夕音乐专场”将艺术品与音乐跨界对话。和美术馆供图

在佛山大剧院演出中心总监张可征看来，探索将国际艺术资源带入到地方和在地方建立具有国际化的艺术生态，将有助于丰富佛山城市文化的内涵。就在2021年的七夕，佛山大剧院与和美术馆策划举行“和弦·七夕音乐专场”，邀三位90后旅美青年演奏家组合“明日三重奏”现场演出。这场演出的筹备工作面临诸多挑战，最终，团队决定在公共区域进行上半场的钢琴、单簧管和中提琴三重奏。鉴于双重螺旋楼梯所在的挑空空间有较大回声，下半场观众移步此地聆听大提琴独奏，此时，双重螺旋楼梯化身七夕“鹊桥”，回响着曼妙音符。“开场的刹那，此前的辛苦都值得了，因为现场效果很好，声音是飘荡在美术馆各处，人们可以一边逛展，一边聆听乐声，这是一种不同于剧院内观演的奇妙体验。”张可征说。

10月，和美术馆满一周岁，佛山大剧院满三周岁，除此之外，位于北滘的顺德自然科学馆8月正式开馆……越来越多的文化场馆在城市各处生长、连接，构建着崭新的文化生态。

和美术馆部分展品。佛山日报记者黄鹤婷摄