周末得闲｜李尚霖：继承祖上古琴和琴谱 欲做古琴艺术推广者
“冷冷七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。”唐代刘长卿这首《弹琴》虽然写于一千多年前，然而诗中的“今人”与当下亦无甚差别。“琴、棋、书、画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径，古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格而居於首位，虽然近几年，社会上掀起一阵古琴热，然而相较于对弈、书法、绘画爱好者众，抚琴者毕竟寥寥。
正在筹建顺德古琴协会的李尚霖算得上是一个古琴爱好者，出生于1979年的他，早生华发，让他看上去似乎多了一些岁月的沧桑和人生的沉淀。当问及他为何会走上弹古琴这条道路时，一句“古琴和琴谱都是祖上流传下来的”，一下子便仿佛让时光倒退到民国年间。就好比，你一出生就拥有别人梦寐以求的宝剑和剑谱，不会舞剑似乎都有点说不过去。
对于李尚霖，古琴之美在于弦外之音的深邃意境。
琴谱：琴坛领袖査阜西先生所赠
李尚霖祖籍中山，母亲是顺德人，祖上在民国时一直在当地办香山竞修学堂，可谓是书香门第，其祖父在学堂任教职，弹得一手好琴。说到这，不得不提关于近代学术界公认琴坛领袖査阜西先生的一段古。査先生早年即立下“抗志遗谱，搜集诸家”整理古代音乐文献和古琴乐谱的信念。他一生共搜集古谱一百五十余种，晚年致力于古琴音乐的整理和研究，著写了大量琴学资料。与此同时，他还积极组织琴曲打谱工作，开创了以北京古琴研究会为代表的中国古琴传承新格局。
上世纪50年代，査先生曾派人到中山收集琴谱，希望每人把擅长的古琴大曲，仔细地研究剪裁，去掉一些不必要重复和可能简略的部分，一一订成节本，以便使更多的人有机会欣赏更多的古琴曲。后来，査阜西先生从北京寄来这两本手写油印版的《古琴的常识和演奏》以及《古琴二胡齐奏谱》，这两本琴谱如今在李尚霖手中，保存完好。
这两本琴谱，乃琴坛领袖査阜西先生所赠
明琴：经历战火、文革流传至今
在李尚霖上一辈，只有姑妈习琴，祖上有一把从明代流传下来的古琴，被李家人视为“传家宝”。他曾听父亲讲过，当年抗日战争爆发时，7个人背着5件行李逃难，其中就包括这把明琴。后来文革红卫兵抄家时，这把古琴和几本琴谱连同其他书画、古董等都被扔进火堆，准备付之一炬，在红卫兵走后，是姑妈跳下天井，将这把古琴和前文提及的两本琴谱救起，所幸琴和谱都未被大火所伤。
然而，年少时的李尚霖从未习琴，他记得唯一一次听姑妈演奏是在3岁左右。当时姑妈以抚琴一曲作为对孩子们乖乖听话的奖励。刚开始几个孩子都很兴奋，对于古琴演奏充满期待。然而当浑厚、低沉的音调从古琴中传出来时，孩子们有点失望，稍大一点的表哥表姐都以做功课为由离开了，只剩李尚霖一人呆呆坐了10多分钟，最终也觉得无趣走了。
不过，他经常听姑妈在茶余饭后讲跟古琴有关的故事，在17岁前，除了知道起势时左手中指要放在九徽外，以及最后扎琴时，要将包琴的布袋两边往外翻，扎成一个“儒生帽”的形状，对于古琴的演奏技艺，李尚霖一无所知。
与其说古琴是李尚霖从小在心中埋下的一颗种子，不如说他生命中带有将古琴传承下去的文化基因。
学琴：师从岭南古琴大师谢导秀弟子陈磊
1996年，那一年，李尚霖17岁，姑妈去世后，这把明代古琴便传到了他的手上。那时他在广州读书，四处找古琴老师，有时经朋友介绍上门拜访，才发现人家是教古筝的。他笑着说很多人古琴和古筝不分，很多影视剧中也经常出现弹的是古琴，背景音乐放的却是古筝的场景。
2004年，已经参加工作的李尚霖辗转找到岭南古琴艺术传承人谢导秀老师，起初，谢老师见他将几把琴一字排开，还以为他要卖琴，当李尚霖拿出那两本手写油印版的琴谱时，谢老师马上对着琴谱肃然起敬，这让李尚霖明白了这两本琴谱的价值所在。
不过谢老师当时刚中风不久，于是便让他师从自己的弟子陈磊，陈磊学琴始于谢导秀先生，后转益多师，在多年的操缦生涯中，广泛学习、研究不同时期、流派的代表作品，逐步形成独特的艺术风格。
陈老师住在广州，距离顺德不算太远，于是李尚霖便开始每两周一次赴广州学琴。他说，对古琴最好的保养就是用，这把流传几百年的明琴，在他手中终于又被赋予了新的生命。
这是李尚霖正在做的古琴，十多年前已经开好了料，如今还在做琴槽。
斫琴：想自己做一把音色俱佳的古琴
李尚霖学的是建筑设计，真正的“理工男”，在学了几年古琴之后，他开始有了自己动手斫琴的念头。为此，他还专门拜现代岭南派琴家、斫琴家区君虹先生为师，2007年，便与师兄开始合作斫琴，由他来画图纸。据其介绍，古琴形制崇尚自然，面圆而底平，象征天圆地方；琴长三尺六寸五分，象征一年三百六十五天；古琴的十三个徽，代表十二个月加一个闰月，弹奏古琴，即是面对天地日月；古琴的两个音孔，称为“龙池”和“凤沼”；琴弦的支撑称为“岳山”和“龙龈”，岳山代表高山，琴弦代表流水。
当时两人一共做了三四把琴，师兄将合作斫的第一把琴送给了李尚霖。然而他觉得第一把琴音色不是很好，一直在改良。如今他正在独立制作第二把琴，木头是从祖宅运回来的老杉木，已有三百多年历史，十多年前已经开好了料，如今还在做琴槽。
当一块板子开出琴形的时候，这块板子就逐渐向琴的方向发展了。当然，要等它成为一把琴，至少还需要一两年的时间。李尚霖说，前面的步骤自己可以做，但最后几道漆一定要找专业的人来完成，因为要求非常光滑，非自己能力所及。
雅稚：提供一个弹琴会友的平台
李尚霖的本职工作是开设计装修公司，然而他将公司的二楼打造成一个弹琴会友的平台，取名“雅稚”，门口悬挂着顺德书法名家赖际云老师书写的匾额。他笑言：“雅是雅集的意思，稚则是自己在学琴这条道路上尚属幼稚。”
采访的当天，刚好遇上几位爱好笛箫的朋友过来，一名女子抚琴，一名男子吹箫，虽身居闹市，亦给人以静谧之感。当李尚霖坐到琴前时，他的神情专注，“托”“擘”“ 挑”“ 历”“ 度”“勾”“剔”“抹”“拂” 琴声荡漾……瞬间，仿佛进入另一个时空，一曲终了，回归当下。
李尚霖钟爱传统文化，除了古琴，他还习书法，并跟随堪舆大师蔡伯励之子蔡尔雅先生学《易经》。对于他而言，古琴之美在于弦外之音的深邃意境。就好比《平沙落雁》，于琴声中想象一幅夕阳余晖，江渚之上，群雁飞落，嬉戏追逐的场景，可以忘却所以的忧愁与烦恼。
如今，李尚霖也开班授徒，一来可以教学相长，二来也是一种使命和情怀，让更多的人喜欢并学习古琴。 俗话说“十日笛子百日箫，千日二胡一生琴”，能真正沉下心来终其一生操缦的人并不多，古琴不比其他乐器，一边弹奏一边讲究身心“清、和、淡、雅”，纵使有很多古琴爱好者，真正享受那求而不得的“静”，则为之少数。
策划/文图 珠江商报记者张荣华