《狮子王》导演任评委会主席，501部作品重庆竞逐“金山茶”

6月9日上午，2026重庆国际动画电影周媒体见面会在重庆永川国际会展中心举办。记者从媒体见面会上获悉，本次活动分为终审评委交流、重磅嘉宾对话两大环节，海内外动画领域专家、创作者、资深从业者齐聚现场，围绕动画创作、技术应用、文化表达、产业合作等话题分享观点、交流经验。

本届重庆国际动画电影周由中央广播电视总台、重庆市人民政府指导，重庆市电影局、重庆市永川区人民政府、中央广播电视总台重庆总站主办，活动于6月9日至13日在永川开展。活动面向全球征集到501部动画作品，共有45部作品入围本届“金山茶”荣誉推荐名单，最终名单将在6月12日晚的闭幕式上正式公布。

中外评委畅谈理念

动画创作以故事为根本

本次亮相的五位终审评委阵容专业多元，包括评委会主席、知名导演罗伯·明可夫，中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿，一级导演蔡志军，国际动画专家希拉·M.索菲安，青年导演程腾。结合评审感受与行业观察，各位嘉宾从角色塑造、文化改编、技术与匠心、本土IP培育、纪实动画创作等方向展开交流。

《狮子王》导演罗伯·明可夫结合其多部作品的创作经验谈到，动画角色能够长久打动观众，核心在于鲜活的情感表达与独特的人生内核。他表示，不同国家的动画根植于本土文化，不应单一套用固定创作模式，多元表达才是动画行业的魅力所在。同时他谈及行业技术变革，强调科技只是创作工具，手绘动画有着不可替代的价值，技术发展不能取代手工匠心，动画创作始终要以讲故事、传递情感为根本。

《狮子王》导演罗伯·明可夫。

尹鸿在交流中提到，本届入围作品大量取材于中国古典文学与传统艺术，水墨画、工笔画等传统美术形式与现代动画结合，让东方美学愈发亮眼。如今国产动画在传统文化改编上不断创新，但也存在重形式、轻故事，片面追求视觉效果的问题。他认为，传统文化改编不能只堆砌传统符号，要以人物和故事为内核，让古典文化适配当代审美。此外，国产动画细分赛道持续拓展，成人向、实验动画不断涌现，行业需要深耕不同受众赛道，打造差异化作品。

尹鸿。

蔡志军深耕国产原创动画多年，他提出，优秀的本土动画作品既要接地气、贴近大众审美，更要挖掘中国文化内核，传递东方哲思。在少儿动画创作中，要平衡趣味性与文化内涵，摒弃生硬说教，依托故事潜移默化完成文化传递。他还表示，当下青年创作者视野更广、思维更活跃，具备完整的IP产业链思维，善于融合新技术与国际视角，正在走出独具特色的创作道路。

程腾长期探索传统文化与现代动画的融合之路，他认为传承传统文化需要借助新的艺术形式，贴合年轻群体喜好，为经典内容赋予全新生命力。创作者要用心观察生活、独立思考，才能实现艺术表达与商业价值的平衡。同时他建议，重庆、永川坐拥山水风貌、民俗风情、方言美食等特色在地文化，可依托本土元素打造具有地域标识的原创动画内容。

希拉·M.索菲安专注于纪实动画创作，她十分看好中国青年创作者的实力。她表示，国内纪实动画敢于创新、勇于探索，依托本土文化打造的内容兼具地域特色与普世情感，能够引发不同地区观众的共鸣。中国创作者坐拥丰厚的传统文化资源，这也是独有的创作优势。她建议永川可借助本次电影周平台，开设动画工作坊，落地研学、作品孵化等项目，持续推动纪实动画发展与国际创作交流。

中外嘉宾支招

用普世情感讲中国故事

评委交流环节结束后，奥斯卡主办方前主席、资深制片人杨燕子，好莱坞动画导演迈克·米切尔登台交流，二人结合多年从业经历，围绕中外影视合作、产业升级、新人培养、地域文化开发等内容分享见解。

谈及跨文化创作，杨燕子表示，不同国家的文化背景存在差异，海外观众对中国传统故事、经典人物认知有限，这是中外合拍与作品出海主要面临的问题。她认为中国动画想要提升国际传播能力，一方面要完善动画工业化配套体系，优化整体创作环境；另一方面要挖掘西部特色文化元素，传递全人类共通的情感与价值，以此打开海外市场。她还关注到重庆鲜明的城市特质，认为本地可依托科幻题材结合AI技术，打造走向世界的动画作品。

迈克·米切尔曾参与多部融合中国元素的动画制作，他认为中国传统文化拥有广阔的改编空间，美食、民俗等特色内容都能成为动画创作素材。在AI等新技术快速普及的当下，他提出，技术可以助力制作，但动画的核心永远是叙事、角色与情感共鸣。对于中外产业合作，二人均表示，永川创意氛围浓厚、产业基础扎实，依托国际动画电影周，未来可在项目合作、人才交流、技术互通等方面开展深度联动。

针对青年创作者培养，迈克·米切尔建议青年创作者多参与行业交流平台，多看优秀作品、互通创作经验。杨燕子也鼓励国内年轻创作者保持开放思维，依托本土文化产出新颖故事，在国际舞台上展现创作活力。

南方+记者 徐子茗