刘卓茹，笔名凡夫。1945年出生，广东花都人。自幼酷爱美术绘画，20世纪60年代入伍，在部队专家学者的指导下学习油画。退伍后在黎雄才、林丰俗、王维宝等岭南名家的指导下，学习中国山水画，并学有所成。其作品多以南粤水乡和粵北山区的自然风貌为题材，画作多次参加国内外展览并获奖。

多年来，分别在《南方日报》《羊城晚报》 《广州日报》《深圳特区报》《澳门日报》《佛山日报》《珠江商报》 等发表过近 300 幅作品。举办个人展览7次，出版了《刘卓茹画集》等5本画册。现为广东省美术家协会会员，顺德美术家协会顾问。

主要成就：

1979年，处女作《农村活了》同时刊登于 《南方日报》与《澳门日报》；

1992年，作品《南域水乡》获省 “南粤风情展”优秀奖；

2000年，作品《晚秋》《排晓》入选省“群众美术、书法大展"，其中《拂晓》获铜奖；

2005年，作品《田原披翠》《秋色》被佛山市政协收藏；

2006年，作品 《月夜》《雨后》入选省第七届美术、书法、摄影展，其中《月夜》获优秀奖；

2008年，作品《倚栏无语听泉声》《晨曦》被中国文联书画艺术交流中心收藏；

2009年，作品 《金秋》《水乡秋色》被顺德区人民政府作为礼品赠子中国驻马来西亚大使馆；

2010年，中国文联书画艺术交流中心授予“优秀山水画家”称号；

2013年，作品《晨暖》被顺德区陈村总商会作为礼品赠子新加坡华人总商会。

岭南画派大师 黎雄才：

刘卓茹的画作确有新意，意境新、笔墨新。要记住，不要步别人的后尘，白云出处人无例。

原广东美术馆馆长 王璜生：

作为“岭南花乡”陈村的父母官，刘卓茹完全可能被日常的事务和重任压得喘不过气来，然而，一种兴趣和情怀都使他始终与艺术结伴而行，在繁忙之余，挑灯抚纸，含毫吮墨，寻求一种艺术的安宁和诗意。从刘卓茹的画中，感悟到的更多是画家的情怀和趣味，也既是一种心梦非梦的诗意。小屋、池塘、绿树、疏竹，这一切都以乎是画家对所处环境——珠江三角洲的风物情态的深刻感悟和自然表达，像梦一样，自然而然地出现，又像梦一样，在稚拙和错位中构成了矇胧的诗意之美。

著名美术评论家 梁江：

看了刘卓茹的画作，便不得不承认这不简单地只是什么美术的“发烧友”，而是中规中矩，有专业水平的画家。他画的是南方山野和水乡的风光，构图严谨，运笔娴熟，尤其用色、用笔、用水、潇洒而大胆。广州美术学院的中国画教授及一些著名的艺术批评家看了也赞赏，这样能收能放的功力不易达到。

广州美术学院教授 王见：

卓茹先生用功丹青数十载，赫赫有成，大妙。乃风流人物是也。与先生往来数年，舞笔弄墨，颇觉有儒雅厚重之风，珍重友情之义，朋辈称道也。

顺德美协主席 叶其嘉：

刘卓茹的绘画，由始至今，都追求那种雄浑大气，豪放洒脱的风格，然而又时时在不断地求新、求变以达新境，保持着一种恒远而灼热的创作欲与表现欲、往往在很短的时日里，他便会有许多或这或那的新点子，并且又能常常使人们为之而兴奋，激动不已。也许，这就是刘卓茹个人风格之魅力所在。

生活是创作的源泉

每到一个陌生的地方，都会有一种新鲜感，那时候猎奇心会驱使你想办法把这瞬间的感受记录下来。作为一个画画人的我，肯定会拿起面笔和速写本，把一些美好的感受面下来。这也是我喜欢到野外写生的原因之一。

我经常独自驱车到山村、到水乡的一些花木场、园艺场和一些人烟稀少的古村落里兜兜转转，发现这些地方虽然比不上一些旅游景点那样风光亮丽，但都有它们的独特景色，这里有各色各样的花果树木，有用松树枝或是石棉瓦搭成的临时棚子，有用于灌溉的小沟，有河边和路旁的杂草丛，有在草从中毫无顾忌地觅食的小鸟，还有那些断垣残壁等等。

这些景物组合在一起，形成一种近乎荒芜原始的、有浓郁乡土气色的田园画面，一幅一幅地呈现在人们的眼前，十分醉人。有时候为了更深刻地领略这些景色的自然结构，品味它们的韵味，一呆就是大半天。

也许我已经迷上了它们了，所以想表现它们。正是因为生生活过程中的这些感受，激发出来的灵感，像火焰一样燃烧起你的创作欲望。近些年来，画了一批野外写生作品，在这批作品里，我没有刻意地描绘具体的树木，具体的屋宇和其他具体的景物，只用一些粗细不等的线条、一些大小不一、或浓或淡的点来表现这些景物，画出来的画面很有大自然的野味。

看来，一个画家要热爱生活、热爱大自然才能在生活中吸取大自然赋予我们的、取之不尽的创作源泉。

——刘卓茹 记于2022年5月20日