2014年

广东歌舞剧院舞剧《沙湾往事》首演

迅速掀起“沙湾热潮”

“教科书级别”“震撼”“不可错过”

观众不吝赞誉之词

即使在十年后的今天

这部舞剧依然热度不减

*舞剧《沙湾往事》剧照

舞剧《沙湾往事》原汁原味地保留了岭南音乐和岭南文化，展现了深厚的历史底蕴与地域特色，是名副其实的岭南文化名片。

*舞剧《沙湾往事》-《雨打芭蕉》

艺术精品是院团艺术生产的永恒追求。一部舞剧在日益繁荣的演出市场上历经十年而日久弥新，离不开所有创作者和演职人员的不懈努力和精心付出，同时也离不开身后爱惜人才、爱惜作品的院团对这部剧的倾力付出。

*舞剧《沙湾往事》创排十周年庆典演出

多年以来，广东歌舞剧院始终以打造思想精深、艺术精湛、制作精良的文艺作品为最高创作目标，为观众带来一部又一部惊喜之作。

今年，广东歌舞剧院制作的全新舞剧《人在花间住》再次展开岭南文化的诗意画卷，以广州“花城”的背景作为切入点，关联起“花”的故事。从广东音乐到“花城”的人间烟火，广东歌舞剧院不断挖掘岭南独特魅力，细细地诉说充满情感的岭南记忆。该剧将于7月13-14日在佛山大剧院上演。

舞剧《人在花间住》由广东省文化和旅游厅指导，熊健院长担任总策划和出品人，中国舞蹈家协会主席冯双白担任艺术顾问，一级编剧陈建忠担任文学顾问，总导演费波、编剧温方伊、作曲秦洪宇、舞美设计秦立运、灯光设计任冬生、服装设计李昆、造型设计贾雷及影像设计杨骞工作室，执行编导张镇新、王乐、孙然、王雪松等业内顶尖艺术家共同参与创作，并且还汇聚了青年舞蹈家黄琛迪以及广东歌舞剧院的张越、向卓楠、徐艺杰、武林岩等众多优秀演员。

秉持一贯精益求精的创作态度，新作《人在花间住》从创排至今，仍然在不断细化、调整、打磨、改进，以求为观众带来更高品质的舞台作品。

舞剧《人在花间住》有一个浪漫的剧名，但它讲述的是一个当下现实生活中的故事。

广州骑楼下的一间普通的花店里。罹患阿尔茨海默症的母亲模糊了现实与幻境的边界，时时刻刻挣扎于铭记和遗忘之间。她的儿子也因生活和工作上的多重压力，以及面对母亲日益加深的病症而焦头烂额。母子之间不断产生对抗。在母亲分不清幻境和现实中，儿子循着母亲记忆的足迹，重新认识了母亲的一生。也是此刻，他才意识到，母亲的生命也曾如花一般青春绽放，而陪伴，也许才是这世间最美的真情之花、心灵之花。

“花”是这部剧最重要的意向，剧中母亲的幻想世界来源于《镜花缘》，本剧文学顾问陈建忠说：“我们没有去讲述《镜花缘》本身的故事，而是把目光放在了现实的世界里，让这对人物真正落在岭南的街巷之中，落在花城广州的骑楼之下。”

编剧温方伊说她最喜欢母亲的那一段独舞，能看到她的精神世界在绽放。花是植物为了延续生命而绽放出来的最绚丽夺目的存在，而此刻的母亲似乎化作了真正的花，绽开了生命的力量。

导演费波利用舞美、灯光、造型及多媒体等多种视听语言，构建了一个现实与幻境交织的舞台空间。舞台上没有实体的花，而是通过人拟花的艺术手法，以自由诗意的表现形式，邀请观众自己去描绘心中最美的“花”。

广东歌舞剧院院长、本剧总策划和出品人熊健认为，“现实与梦幻的结合”是《人在花间住》极为突出的探索和创新。观众将深入剧中母子的心灵图景，穿梭游历在现实与幻境之间，既能感受扎根现实的人间烟火，又能唤醒如梦似幻的浪漫想象。

广东歌舞剧院在舞剧《人在花间住》继续探索岭南元素的舞台表达，将简约的“素材”与复调的光影相结合，营造出了一种既现代又传统的氛围。白板上淡墨的骑楼因为记忆的褪色而晕开，这种设计不仅巧妙地隐喻了时间的流逝与记忆的模糊，更为观众提供了一种沉浸式的观剧体验。