朱宝玉个人照。

观自然之壮美，赏水墨之韵味。9月14日~20日，佛山市文学艺术界联合会、淄博市文学艺术界联合会主办的“云山行吟”朱宝玉书画展将在佛山市石景宜刘紫英伉俪文化艺术馆展出，102幅书画印作品将为佛山市民带来一场视觉盛宴。

百余作品赏泰崂之韵

出生于黑龙江的朱宝玉现居山东淄博，师从山东艺术学院原院长、山东省美协名誉主席张志民，《中国书法》杂志社社长兼主编、西泠印社理事朱培尔。朱宝玉立足传统，书画印皆精。本次展览共展出其近两年来创作的书画印精品共102幅，山水为主，包括部分花鸟、书法以及篆刻作品。

中国画的妙意充分体现在“气韵生动”“意境深远”“笔墨之妙”等方面，其创作离不开“师传统，师自然，师造化”，朱宝玉也不例外。近年来他经常到泰山、崂山写生，师法自然，因此本次展览以“云山行吟”为名，所展出的山水画多数为泰山、崂山的写生和创作作品。

观朱宝玉的山水画，初看时山石雄浑，墨色凝重；细看可发现，严谨中不失气韵，烟雾淡云、溪涧生灵、亭台小房，寥寥数笔，却神形兼备，富有生机。既展现了泰山、崂山之苍茫气势，又给人洒脱清逸之感。

                                                                 山水画《听泉》

以书入画写胸中丘壑

尽管经常外出写生，但朱宝玉坦言，自己笔下的山水写的是心中之丘壑，他将自己对大自然的感悟表现在作品中，作品以墨为主，极少用色。

近年来，朱宝玉的山水画渐渐形成了自己的风貌。“格调颇高，气息通畅。用笔精准、灵动，而且日趋成熟、老辣。”其恩师张志民表示，“我想这是得益于书法，也是独具的优势。”

据悉，朱宝玉自幼学西画，后兼修国画，这为其创作打下了坚实的造型功底。为了更好地掌控毛笔，朱宝玉开始接触书法艺术，多年的勤学苦练，为他打下了扎实的书法功底，让他将书法的线条融入画作，以书入画，在绘画作品中书画印完美展现，因此其写意画严整中不失疏简，富有韵味。

“线条是中国画的灵魂，而朱宝玉始终在这条路上行走着，书法是线，篆刻是线，扎实、劲健而灵动的线条一直走进了画里。”作为挚友，黑龙江省书法家协会理事于家全评价朱宝玉时说。

也许正是受书法艺术的影响，朱宝玉对中国画的写意精神更为关注。而受老家山水启发，融合齐鲁大地山川的神韵，其山水画作多以写意笔触，书写胸中丘壑。

用笔洒脱抒写意人生

                                             水墨花鸟

除了写意山水画作，本次展览朱宝玉还为佛山市民带来了花鸟、书法、篆刻等作品多幅。其中，尤擅古玺的他带来的篆刻作品颇具特色。

“取法以古玺为主，使我的印越刻越小，甚至有0.8厘米的。有时，这种‘小’推演到了极致，近乎挑战极限的‘炫技’。如《游目骋怀》这方印，让很多细小的阳线排列在极小的空间里。”朱宝玉说，“然而，‘小’不代表一定是‘巧’，在不同的刀法和石质下，演示古人未尽的思索，或者说是打破古人材质局限的樊篱，才是一个印人的使命。”这几年来，朱宝玉坚持以“玺印”为创作主攻方向的内在动力，兼顾“金石气”与“飘荡感”，使“玺”的整体格局流露出秀逸与高古。如《吾道一以贯之》《不问名利是非》等印，体现作者寓拙于巧、以小见大、行圆守方、纳险于正的创作思想。

此外，朱宝玉的花鸟作品颇得八大山人孤、静、空之道，虽寥寥几笔，配以潇洒古逸的书法，整幅作品通过构成、留白营造出空灵远淡的气韵，颇具文人画气息，可谓得之行中，达于象外，意境深邃，给人以无限遐想。

无论是山水、花鸟还是治印，朱宝玉都给人以洒脱之感，书写写意人生。于家全说：“我曾多次看他的画作，最深的印象是一股洒脱劲儿。笔走龙蛇，锋颖神出，张弛有度，变化自然。”

文|佛山日报记者黎红玲

图|受访者提供