原创音乐剧《让世界看见》将于6月19日至21日在佛山大剧院开启首演。5月21日，该剧首演发布会暨双城开票仪式于上海文化广场音乐剧中心举行，导演徐俊围绕创作理念、地域文化融合、工业题材挑战等核心议题展开深度分享，揭秘剧目如何以艺术视角解码 “中国制造” 的精神密码。

作为中国原创音乐剧领域的领军导演，徐俊凭借《赵氏孤儿》《哈姆雷特》《麦克白夫人》等里程碑式作品，奠定了 “用国际语言讲中国故事” 的创作风格。其作品以深刻的人文洞察、先锋的舞台美学和工业化制作标准著称，被业界誉为 “中国原创音乐剧现代化转型的探索者”。

原创音乐剧《让世界看见》讲述青年律师黄新泽回国帮助父亲黄谦富的家电企业渡过转型危机的故事。他与父亲因理念和性格冲突产生矛盾，也在过程中理解父亲的不易，父子从角力到携手，带领企业突破困局，打开企业发展的新局面。

在谈及《让世界看见》的创作突破时，徐俊特别强调岭南文化与工业题材的创新性融合：“这是一次‘硬题材’与‘软表达’的碰撞。” 剧中以佛山制造业转型升级为叙事根基，将咏春拳、粤剧、行通济等地域文化符号转化为舞台语言 —— 咏春拳不再是单纯的武术展示，而是贯穿全剧的哲学隐喻：主角在困境中击打木人桩的场景，既呈现人物内心的博弈，也象征制造业 “以柔克刚” 的突围智慧；通济桥上行通济的民俗仪式，则通过咏春群舞的艺术重构，化作集体突破困境的精神图腾。粤剧元素则以 “车间思乡小调” 的形式自然流淌，让传统文化成为连接代际情感、传递匠人精神的纽带。

针对工业题材的舞台转化难题，徐俊透露创作团队的破题思路：“我们拒绝将制造业写成‘技术说明书’，而是聚焦‘人’的故事。” 剧中以黄氏父子的理念冲突为叙事内核 —— 传统企业家父亲坚守 “制造匠心”，海归儿子主张 “科技破局”，这种碰撞本质上是中国制造从 “要素驱动” 向 “创新驱动” 转型的微观缩影。团队通过音乐剧特有的歌舞叙事，将生产线危机、技术谈判等工业场景转化为充满戏剧张力的唱段与舞蹈，例如用机械舞模拟流水线作业，以摇滚曲风诠释技术突围的热血，让 “冰冷” 的工业命题在艺术渲染中焕发人性温度。

在佛山采风期间，当地企业家的真实状态成为创作的源头活水。徐俊回忆起走访某轮滑企业的经历：“董事长穿着运动衫、拖鞋站在厂房里，开口便是‘哪怕机器停摆，我们也要捞起（粤语：意为重整旗鼓）’。” 这种接地气的坚韧与乐观，被提炼为剧中人物的精神底色 —— 无论是父辈 “带刺的浪漫”，还是青年 “破界的锋芒”，皆源自对真实制造业者的观察与共情。疫情期间企业家 “明天会更好” 的信念，更化作剧中 “凤凰涅槃” 的核心意象，呼应佛山人 “敢饮头啖汤” 的开拓精神。

“让世界看见，不仅是一句口号，更是一种文化自信的表达。” 徐俊总结道，该剧通过 “制造业突围” 的故事框架，试图展现三重 “看见”：看见中国制造从代工贴牌到自主创新的蜕变历程，看见岭南文化在工业文明中的现代性转化，更看见两代奋斗者用热血浇筑的 “匠魂”—— 当咏春拳的刚柔并济遇见流水线的精密严谨，当粤剧的婉转唱腔融入科技突围的激昂旋律，舞台上绽放的不仅是一部工业题材音乐剧，更是一曲献给中国制造的青春之歌。

首轮演出信息：

2025年6月19日-21日 19:30

佛山·佛山大剧院

2025年6月27日-28日20:00

深圳·深圳滨海艺术中心

文/佛山市新闻传媒中心记者黄鹤婷

图/佛山市新闻传媒中心记者吕华锋、黄鹤婷，主办方供图