粤剧，又称广府戏、广东大戏，是广东及广西粤方言区最大的剧种，是中国传统文化的瑰宝，被誉为“南国红豆”，2009年被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。长期以来，粤剧有着一批海内外的热心人士及粤剧“发烧友”的热情支持。

梨园弟子白发新，看戏的十有八九都是白发人，观众老龄化，也是粤剧的现状。从上世纪90年代开始，在多元文化浪潮的冲击之下，传统的粤剧文化遭到重挫。看戏听粤曲的人越来越少，粤剧传承举步维艰。

当下，粤剧面临的窘况

需要年轻一代共同打破

如何唤起更多人保护

和发扬这一文化的意识？

需要怎么做？

关于观众的想法

说起粤剧，你最先想到的是什么？

原来，说起粤剧最先浮现在脑海里的，除了信达雅的词、独特的唱腔，观众们还会联想到不同地区的传播方式不同，会不自觉思考跟不同传统戏剧的区别，会想起儿时的回忆。

你对当下粤剧的传播发展有什么建议？

诚然，粤剧文化具有其最为独特的魅力。在不断发展的过程中，粤剧也一次次突破、创新。与此同时，对于粤剧的传播也应紧跟潮流。

假如你或者你的子女有机会学习粤剧，会愿意去学或支持子女去学吗？

粤剧的文化传承需要一代又一代的人学习、实践、传播。唯有不断加入新鲜血液，粤剧才能在这漫漫的时间长河中发出耀眼的光。

关于传承创新

《南海十三郎》

近期上演的《南海十三郎》是典型传统与创新的结合。运用粤剧独特的唱腔、武打元素，以及演员们出色的演出，将江誉镠前半生恃才傲物，创作事业如日方中，到后半生化为疯癫，郁郁而终演绎得淋漓尽致，造成这种转变不只是因为遭逢爱情和事业的双重打击，更是因为社会环境与政治环境产生了巨大变化。

该剧的内容形式不仅包含了粤剧的传统要素，还能看到许多创新的影子，例如台词当中运用了英文唱戏。粤剧不是循规蹈矩的，而是会随着时代的变化，在保留粤剧传统精华的前提下，不断创新、丰富粤剧的元素，来提高粤剧的新鲜度。

粤剧与电影

当底蕴深厚的粤剧遇上现代化的电影，便注定不凡。绝美仙侠水墨国风美到“出圈”，电影和戏曲、古典和现代的完美碰撞，4K技术“焕新”戏曲电影的表达方式，观众犹如身临其境，沉浸式感受宋代绘画的意境之美，大家纷纷为这部国风电影疯狂打call。电影《白蛇传·情》取材于中国四大民间传说之一的《白蛇传》，讲述了修炼千年的蛇妖白素贞（曾小敏饰），为了报答许仙（文汝清饰）前世恩情而化为人形，并与许仙之间产生了一段曲折的爱情故事。有别于传统戏曲电影，《白蛇传·情》在电影技术运用和表现方式上都进行了革新型的探索，将观众耳熟能详的“白蛇”故事与非物质文化遗产粤剧巧妙融合，实现了戏曲电影的创新突破。

粤剧电影对于保护传承岭南文化，保护非物质文化遗产发挥了独特功能。粤剧电影《南越宫词》是反映岭南文化源起的戏剧作品之一。把古老戏曲拍成电影，更有利于粤剧在全球范围传播，彰显中华民族文化自信，也能吸引更多年轻人关注粤剧。

少儿粤剧

让粤剧走进孩子们的生活，培育孩子们的兴趣。自2020年创办以来，佛山粤剧院累计推出超100课的少儿粤剧线上课程，致力打造成为最权威的粤剧少儿教学范例。随着互联网传播和全省各地广大中小学师生的积极响应和参与，该项目成为粤港澳大湾区学习粤剧的“网络少儿教科书”。成为佛山粤剧院少儿粤剧教学的品牌项目。

李淑琴老师作为营长，和多位专业粤剧演员导师，让同学们逐步认识粤剧的各种“威水”把子功、身段组合，通过耳熟能详的音乐演绎粤剧动作，在家就能与粤剧老师“近距离”交流学习，感受他们的技艺与心得。课程主要展现粤剧文化的魅力，以“唱、做、念、打”开展教学，解读粤剧表演的基本要素和法则。

少儿粤剧的作用不仅仅是让孩子认识粤剧了解粤剧，还能引导孩子们学习粤剧传承粤剧。当越来越多的新生代利用自己的创造力去传播发展粤剧，那粤剧的未来必定愈加闪亮。