
汤东涛谈展览的意义所在。视频/佛山日报记者黎红玲摄制
嘉宾简介:
汤东涛,佛山市摄影家协会主席,系中国摄影家协会会员、广东省摄影家协会主席团成员、北京摄影函授学院(广东校区)副校长、广东省摄影家协会教育委员会副主任,摄影作品多次获国家级、省级摄影大奖。2022年,以摄影家身份当选第十三届佛山市政协委员。

汤东涛
“摄影不光是对现实的复制和对时代的记录,还应该融入摄影家的理性思考和情感寄托。”
5月27日,在石景宜艺术馆开展的“行摄于思”汤东涛摄影三十年作品展开幕式上,佛山市文联二级巡视员杨凡周看完作品后很感触:用“行摄于思”作摄影展主题,代表着汤东涛作为一位摄影家的思考。
“行摄于思”汤东涛摄影三十年作品展由广东省摄影家协会、佛山市文学艺术界联合会、佛山石景宜艺术馆、佛山市摄影家协会主办。展览展出汤东涛从影30年来的代表性经典作品以及对摄影新的探索,共130余幅,包括以摄影为兴趣和用摄影表达思考两个主题的作品。无论是人文视角下的唯美画面,还是近年来以拍摄的城市系列,都展现出他用镜头思考,定格时代印象的情怀。作为摄影家协会主席,汤东涛也希望以此次展览为契机,带动更多摄影家在自己感兴趣的领域有更加深入的思考,用摄影反观时代。

汤东涛摄影三十年作品展开幕。
镜头下的人文视角
从1992年在佛山九中工艺美术班专修摄影开始,汤东涛的从影之路至今正好30年。30而立,怎样回顾和总结自己的从影历程,汤东涛觉得,这场展览对自己而言,意义重大。
在每年都有数以万计的摄影作品中,仅挑选两三张代表性作品出来展出,是一项很大的工程。审慎思考,汤东涛从中挑选出的作品具有浓郁的个人特色。
以摄影为兴趣主题的作品,包括了《视界》、《景观》、《潜摄》、《创意》、《牧场》五个系列,其中包括其最早的获奖作品《马奔影流》,以及《视》、《雪牧》、《窗》等入展国际国内摄影大展的作品。从这些作品中,可以看到追求光影瞬间、色彩构图等各种技术的表达,以及对美的呈现。

展览的摄影作品备受关注。
更重要的是,这些作品大都具有浓郁的人文色彩。其中,2007年4月拍摄于印度的《视》最令人过目不忘。这幅获第12届中国国际摄影艺术展览银奖、刊登于《中国摄影报》头版、参展丽水国际摄影文化节,并入选《中国摄影年鉴2007》的作品,定格了印度的一对老人和孩子,但红色斑驳的披巾占据了画面的大部分,披巾后面的眼睛动人心弦,眼神中充满紧张、迷惑与好奇。

一位观众在获奖作品《视》前。
在展览的作品中,汤东涛镜头下的人文色彩不但展现在人身上,在动物题材作品中,也有同样的韵味。牧场系列中,《凝》聚焦于大雪中一匹马的眼睛,给人以阅尽沧桑之感。
潜摄曾经是汤东涛一度沉迷的摄影表达,为此,他不仅学会了潜水,足迹还遍及五洲四海。在众多潜摄作品中,本次展览他挑选了《家园》系列作品。“在潜摄中,我发现一个很有意思的事情,其实海洋里,大到几米长的鲨鱼,小到几毫米的小鱼,它们都有自己的家。”汤东涛说,就以他在马来西亚拍到的海葵上的小丑鱼那幅作品来说,海葵其实是小丑鱼的家,仔细看,这个家里,有爸爸妈妈,还有三个孩子。“拍这个作品时颠覆了我对野生动物怕人的认识。当我的相机远离海葵时,那个稍大的小丑鱼就一直在前面盯着我,一旦我的相机推近海葵,它就会啄我的手,以示警告,就像是人类的父亲,一直在守护着自己的家人孩子。”
不仅是光影的艺术
除了技术和美的瞬间呈现作品,汤东涛用一整层的作品,展现他对摄影的思考:摄影不仅是光影的艺术,还呈现了摄影家的思想表达和艺术追求,这就是用镜头表达思考主题作品,包括了《城·乐园》、《迷踪》、《众城》《向往》《79 105》以及《日常的提炼》系列。
“与以兴趣摄影的作品不同,这个主题的作品,每一幅作品都需要解读。”汤东涛说。《城·乐园》系列拍摄于佛山,该系列曾在去年的《城·视界》佛山本土摄影展中亮过相,经过后期色彩处理后的作品,让人们熟悉的城市变得陌生起来,油画般的色彩纯度,给人以真实与梦幻交错之感。

《城·乐园》系列是作者尝试用摄影思考的一种,让人们对城市感到既熟悉又陌生。
《迷踪》和《众城》系列,则是作者在佛山本土以及全国各大城市寻觅合适的表达场景。“曾经熟悉的城市,不了不只一趟的地方,但却发现导航都找不到,我在城市迷失了。”汤东涛说,《迷踪》系列,既是他对高速发展让城市产生巨变的记录,同时也是对城市同质化建设的反思,“你看这几张天桥的图,如果我不注明地点,你肯定分不清他们究竟属于哪座城市。”
《众城》系列作品的创作则是工作量巨大的。这些看上去很“自然”的画面,其实不是传统意义上瞬间曝光完成或者真实一刻的摄影作品,而是作者跳出摄影作为真实记录的框框,在拍摄多达200~500张的素材中,选取画面中合适的个体进行合成处理后的产物,让不同时间出现的人在画面中有了“交集”,82部手机、55对男女、26组家庭、穿藏服的游客……每个画面又有着类似的符号。“有点城市大数据的感觉。”汤东涛说,这系列作品创作来源于2021年5月在西安拍摄时突发的灵感。当时,疫情发生一年多,旅游时有复苏,西安的钟楼广场上观看路过人群,口罩、社交距离已成为人们日常的习惯,这也算是特定时期的符号。

《众城》系列作品令观众久久驻足。
整理完这次展览的作品,汤东涛发现,其中没有一张日出和夕阳的画面。“摄影可以追求美。但美不是唯一的方向。”汤东涛说,“有时,画面太美,会让人忽略一些东西,譬如对现实的思考。”
正因为如此,在用镜头表达思考主题的作品中,你可能很少看到很美的画面,有时,整个系列的色调都是灰蓝色的,令人有些压抑,有些迷茫,但每一幅,却能让人更久地驻足,也能引发更多的思考。
希望带动更多的思考
近年来,佛山经济发展动力迅速提升,成功成为“万亿之城”。如何打造一个与经济匹配的,具有岭南文脉的城市形象?“广府文化就是重塑城市形态很好的抓手和切入点,要从中提炼出能充分体现佛山深厚的历史底蕴和城市特质的元素。”今年1月,以摄影家身份当选为佛山市政协委员的汤东涛提交了“融合广府文化,提升城市形象”的提案,这也是他以摄影人的眼光对城市发展的思考。
其实,从2008年在佛山广播电视大学开始摄影教学开始,汤东涛从事摄影教学已经有十几个年头。本次展览的6个系列的思考与探索性作品,得益于他在教学相长中得到启发,而2020年以来的疫情,直接让他的摄影从兴趣转变为注重在摄影中思考。
“2020年的疫情让每一个人的生活改变,日常活动缩小到最熟悉的范围。”汤东涛说,2020-2021这两年,他差不多每天都带着相机,重复走着家居到工作室两点一线的路,从“决定性瞬间”开始,渐渐走向了“日常的提炼”,他开始尝试打破传统审美,在作品中主动介入个人的思考和表达。

参展嘉宾在实验性作品上签名。
作为佛山市摄影家协会主席,他也希望这种思考与表达,能带动更多摄影人进行摄影的深入探索。因此,去年开始,佛山市摄影家协会先后举办了《海洋传摄》、《城·视界》佛山首届本土题材摄影展以及《自然艺术》生态展,三场专题展分别从自然、城市发展以及生态等方面,展现了摄影人在不同领域的创作成绩,颇获好评。
“作为摄影人,除了要积极参与主流的比赛和展览外,还应该用摄影关切社会,用更多引人思考的摄影作品,反映时代印记。”他希望通过本次个展,引导更多摄影人在个人喜欢的领域进行更为深入的创作,产生更多有内涵、展现时代关怀的作品。