捻一把陶土，在手中细细搓磨，捏成一缕头发，贴在泥人的脸上……封伟民在创作的时候，双手行云流水，不疾不徐，目光专注。这是封伟民最新创作的陶塑作品《逍遥游》，描绘庄子乘大鹏扶摇九万里的逍遥景象。

封伟民和他的参展作品“精卫”。/佛山日报记者楚琴摄

研究陶文化三十年不断创新求变

封伟民是中国陶瓷艺术大师，也是岭南非遗文化的领军人物，自1990年他机缘巧合接触了陶艺，此后30多年都为之痴迷，潜心钻研。封伟民注重传统文化的弘扬，同时具有非凡的时尚眼光，还将壁画、西方雕塑、剪纸等艺术形式融入陶艺创作，其武将和仕女系列作品既保留了古典的韵味，又注入了明快、个性的现代元素，更加贴近年轻人，深受市场喜爱，在业界引领了一阵潮流。

在2010年上海世博会上，他创作的以反映仕女形象的《花月春风》，表现的是一对清朝民间女子欲弹欲唱的情景。造型融入了佛山瓦脊公仔的神韵，将高置在屋顶上的瓦脊公仔变成了可放在案头细细欣赏的石湾公仔，整体素雅韵致。在世博会展览中，受到业内人士和观众的一致好评，并被世博会的中国馆贵宾厅典藏。

而他的仕女作品《守望》，更是入选素有美术界“奥斯卡”之称的“第十二届全国美术作品展”，并获“庆祝新中国六十五周年广东省美术作品展”优秀奖。

种种荣誉加身的同时，封伟民却选择放弃过往成就，开始全新的创作。因为他不愿意“一下手就是那些熟悉的东西”。

当武将和仕女系列作品的创作达到极致后，封伟民果断地又把目光投向了中国的神话传说。用陶艺展示中国文化的浪漫主义，是封伟民未来一段时间的创作方向。该系列的第一个作品《精卫》就获评为第五届中国（佛山）陶瓷“云上”创意周的优秀大师作品，未来《逍遥游》《山鬼》《河神》《湘夫人》等作品将陆续与大家见面。

封伟民工作室的作品。/佛山日报记者楚琴摄

盼在“云上”也能看清陶艺作品的纹理

尽管第一次进行神话题材的创作就取得了成功，背后却经过了多次的推敲和设计。“这个《精卫》我总共做了3个版本，因为神话人物不是真实存在的，所以很难去衡量那个感觉。”封伟民说。

第一版，封伟民从历史的角度出发，考量“精卫”是黄帝时期的人物，那个时代还没有布，于是他决定将“精卫”打造成裸体形象，但由于整体风格过于偏西式被封伟民否定了。

第二版，封伟民给“精卫”披上了树叶、兽皮制作的外衣，但和他想象中神仙飘逸、典雅的形象不符，于是封伟民彻底推翻自己“历史主义”的创作思路，遵从自己内心的想象，创作了一版“风吹仙袂飘飘举”的“精卫”形象。

此外，注重细节的封伟民对“精卫”形体、翅膀和衣服的纹饰、色彩等都进行了精心的设计和打磨。“做陶艺最重要的是细节和手感，能够让欣赏陶艺的人在和作品对视或者触摸它的那一刻产生共鸣！”封伟民说。

作为第五届中国（佛山）陶瓷“云上”创意周的入选优秀作品，“精卫”即将在“云上”和全国的观众朋友们见面，对此封伟民表示这是当前疫情之下石湾陶打开宣传、擦亮名片的明智之举。同时，令封伟民遗憾的是，当前的数字技术还不足以将陶艺作品的细节完美展现出来。

封伟民认为，细节就是陶艺作品的生命，对于明年的创意周，“希望我们的数字技术能够取得更好的突破和进步，以后能够让观众在‘云上’也能完全看清陶艺作品的纹理。”封伟民说。

文/佛山日报记者楚琴