2025年首届官窑三宝国际当代作品邀请展已顺利启幕。9位国际艺术家汇聚于全新的官窑文化艺术中心，以空间为纸、以创作当笔，解码千年官窑的岁月褶皱，在传统与当代的碰撞中书写新的官窑。

在总策划师李见深的统筹下，艺术家们将每一寸空间都化作探寻官窑文化魅力的舞台——老墙的斑驳、露台的烟火、阁楼的茶席，皆成对话的注脚。

【官窑驿·陶说】把我们引进这场“空间叙事”的盛宴，通过与9位艺术家的深度对话，触摸中心的独特肌理，倾听历史的回响，展望文化的新生。

李见深：我始终相信，艺术介入的本质，是为在地文化注入新的认知维度与价值判断。有句俗语说“树移会死，人移会活”——对文化而言，亦是如此。

官窑，是古代通往广州的最后一个驿站，是“行走中的家”，更是旅者休整、体验、修复的精神港湾。所以，每一位来到这里的“旅者”，从未预设“要在这里做什么”，而是这个地方给了我们创作的机会。

官窑文化艺术中心实景图。

更有意思的是，“驿站”的“驿”与“艺术”的“艺”是同音双关。这种巧思，仿佛让艺术自然地成为了激活官窑的重要途径。此外，官窑作为中国地理标志上“唯一活着的官窑”——既是地图上可寻的真实存在，又是文化基因未断的延续，它能将传统匠人、当代艺术家、国际创作者等多元群体吸附在一起，为“碰撞”提供天然土壤，让所有外来的文化，外来的观念，外来的艺术手段，在这里都能找到一个“碰撞”的机会。

官窑文化艺术中心实景图。

李见深：我对来访艺术家说，若一生未至佛山，便不知何为“好吃”。此外，官窑仍保留着70、80年代的生活气息，让人找回曾经的时代记忆。

本地人或许觉得“这里没发展”，可当我们行色匆匆追逐“远方”时，回头才惊觉：那些“远方”不过是我们曾经习以为常的日常。

三宝国际陶艺村的经验告诉我，真正的文化留存不是刻意保存，而是用当代语言唤醒记忆。就像现在所在的这栋老建筑，我们保留了阁楼的逼仄感，设计成焚香煮茶的对话空间——小空间能锁住茶香，推门即是可烧烤的露台；我们不改造外立面，却在内部层层铺陈惊喜。这一切不是为游客造景物，而是为佛山南海的官窑，留下一个关于“过去”的记忆。

李见深在官窑雨中寻宝。

李见深：选人如做菜——若要宴请十位宾客，我得先看厨房有什么食材，再找擅长烹饪的厨师。艺术家的筛选同样遵循“适配性”原则：首先要“易融合”；其次要“有默契”；最后要“角色明确”。每个参与者都要精准适配空间所需的“文化拼图”，这本质上是在构建一个“多元共生的创作生态”。

这个空间是我“唤醒”的——最初它爬满野蜂、堆满废品，我翻墙而入，一步步清理、改造，连哪里摆船、哪里设茶席都是我定的。对空间的深度认知，就像导演拿到剧本后选演员：我知道阁楼适合做私密对话空间，便会邀请擅长“小场景叙事”的艺术家；我知道露台需要烟火气，就会找能将日常元素转化为艺术的创作者。

李见深：佛山于我，就是熟悉的故乡——两万余名陶瓷专业校友在这片土地深耕建陶、卫浴产业，他们的奋斗史本就是最鲜活的“当代陶瓷文化”。但我的创作灵感，更来自这栋老建筑本身。

我的创作不做“门面工程”，而是让感动发生在“向内探索”的过程中——保留原样的老门脸，洗得干干净净却不刻意修饰；走进门后，层层递进的惊喜：老家具的斑驳、茶席的烟火、露台的花香。这不是视觉冲击，而是用“渐进式沉浸”唤醒人们对“日常之美”的重新感知。

李见深在官窑寻找旧物。

李见深：官窑要走向世界，本质是让它的“独特性”被看见。官窑三宝只是打开了一扇窗户，让年轻人得到文化浸润，且越来越多的人关注它、扎根它。当这个艺术空间成为年轻人的创新“样板间”，这颗文化的种子便会自然发芽。