开展首日，前进觅美的流动休闲椅吸引了众多目光。这把曾征服诺贝尔家族的椅子，此刻正在展台上演绎着实木的流体美学。在ADI博物馆的灯光下，流动休闲椅的木质曲线呈现出令人惊异的生命力。而旁边的「苹果」台灯同样吸引着观众，设计师把牛顿的苹果坠落的瞬间，转化为具象的生活美学。

前进觅美参展作品

当大多数品牌还在讨论可持续发展、气候变化、废物管理等环保热门话题，「可持续设计」仍停留在材料替换与工艺优化的技术层面的时候，前进觅美始终将非遗技艺的传承视为“文化基因可持续”的核心实践。通过传统木作工艺打造的家具，在物理寿命与情感价值两个维度，实现了根本性的使用周期延长。根据前进的老客户追踪调查显示，部分家具已经传承了两代人甚至是三代人。这不仅验证了非遗技艺的持久生命力，更构建起一个完整的可持续价值闭环——当一件家具能跨越代际对话，当传统工艺可连接古今智慧，当家具能成为家族记忆的载体，这便是对「可持续设计」最深刻的诠释。

在这场汇聚全球顶尖设计力量的盛典中，巴博罗携两大作品——装置作品“顺德·龙”以及与年轻艺术家兼设计师冯徕跨界合作的“梧桐”立柜惊艳亮相，以东方智慧与先锋设计语言，向世界传递中国企业对可持续发展的深刻思考，并开启了一场跨越时空的文化对话。  

此次巴博罗的参展作品“顺德·龙”，以中国岭南非遗中的龙舟为灵感，将七件家具作品组合成蜿蜒的龙舟造型，通过红、绿、黑、白、黄等传统龙舟色系，赋予每件家具独特的灵魂。装置不仅展现了巴博罗对设计与工艺的极致追求，更以“团结协作、奋勇拼搏”的龙舟精神，隐喻中国企业在全球化浪潮中的破浪前行。

巴博罗参展作品

“龙舟是东方集体智慧的象征，而‘可持续栖居’的本质是构建人与自然的共生关系。”巴博罗总经理冯志亮表示，“我们希望以家具为媒介，让世界看到中国文化中对和谐与传承的坚守。”这一理念与策展人Massimiliano Mandarini的策展思路不谋而合。他强调：“巴博罗的创作完美平衡了传统与创新，既扎根于文化记忆，又指向未来生活的可能性。” 

巴博罗参展作品

如果说“顺德·龙”是对传统文化的当代诠释，那么巴博罗与冯徕合作的“梧桐”立柜，则是一场更具实验性的跨界探索。作品灵感源自上海街头梧桐树皮的剥落痕迹——这些百年前从欧洲移植的古老树种，在时间侵蚀下形成斑驳的纹理，成为艺术家眼中“生命无常”的隐喻。冯徕将梧桐树皮的肌理转化为设计语言：激光切割的镜面碎片模拟树皮剥落的瞬间，观众在残缺的倒影中凝视“蜕变的自我”；层叠的柜体表面以树皮裂痕为纹路，暗喻时间的非线性流动。这件作品不仅是一件家具，更是一场沉浸式的哲学体验。正如冯徕所言：“破碎的镜面既是终结，也是新生的起点——设计的意义在于撕碎常规，让每一次‘剥落’都成为对话的契机。” 

巴博罗参展作品

从巴黎到米兰，从“被看见”到“主动发声”，前进觅美X巴博罗的出海之路折射出中国家居行业的蜕变。以前，中国企业以OEM代工叩开世界大门；如今，以巴博罗为代表的品牌正以OBM模式构建全球影响力。正如Massimiliano Mandarini所观察：“中国不再只是世界工厂，而是培育出了独立的设计思维与国际对话能力。”

中国家具看顺德，顺德家具看龙江。作为“中国家具设计与制造重镇”“中国家具材料之都”，龙江现有2300多家家具制造企业，5000多家家具原辅材料企业，共有亚洲国际、亚太木业等10个专业材料交易市场，是全国最大的家具原材料集散中心。长期以来，顺德家具的发源地——龙江，以先进的制造能力和品牌发展闻名，本次海外的闪亮登场展现了龙江家具企业扎根本地产业基础，坚持可持续发展理念，通过全球行业交流与产业链协同，不断打磨升级自主品牌，积极向海外拓展的决心与行动力。