作为中国美术史上开一代新风的里程碑式的文化巨人，李可染致力于中国画艺术的革新，以“可贵者胆，所要者魂”、“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”为座右铭，融汇中西、守正创新。此次展览所展出的作品以博大、浑厚、苍润为气象，彰显出李可染老先生身上鲜明的时代精神和艺术个性。

饶宗颐“一身而兼三绝”，这位国学大师被后人称道为百年难遇的文化巨擘。展览除了展出饶宗颐老先生的山水、人物画作外，还展出了其在其他艺术家作品上题字的精品，也有饶宗颐融合其对敦煌学研究成果而开创的敦煌风格绘画。作品创作时期横跨近半个世纪，是饶宗颐绘画历程中的一个缩影。

座谈会现场，众多文艺界学者专家和艺术家们围绕着学术、艺术、自身经历、策展过程等方面对此次展览进行了深入的研讨和分享。

在座谈会开始前，全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美协副主席吴为山，李可染画院理事长王鲁湘，李可染画院院长李庚，香港大学饶宗颐学术馆副馆长邓伟雄通过网络为展览开幕发来祝贺视频。

佛山得以举办这样的重磅美术展，其原因在于佛山的文化底蕴深厚。这里不仅是历史文化名城，也是广府文化的发祥地、传承地。这两位艺术家是20世纪的中国书画巨匠，他们从艺以来坚持以人民为中心、人民至上的创作理念，有着为人民立传、为山水立传的崇高理想。

从二位先生的生平和作品中可以感悟到，他们俨然把自己的生活和生命自觉地融入到文化当中，他们用一生的学识和努力在践行着“文化自觉”。

围绕“大作、大师、大展、大馆”四个重点，加快推进广东美术事业四“大”工程，是当前广东美术事业发展的重要方向。此次展览是大师级别的展览，其向大展的方向推进，有利于带动"大馆"的建设，让广东的美术不断走向中国美术界的中心，将广东的美术推向一个更高的高峰，展现出更多的高光时刻。

从展览当中我们可以看到老一辈文艺工作者的文化自信，因此我们新时代的文艺工作者也应该秉着一股劲儿，在大历史观大时代观下汲取他们的历史价值和时代价值，从而更好地推动我们的文艺事业创造性转化和创新性发展。

李可染先生曾把自己称为“苦学派”，他认为艺术就是需要通过千锤百炼而来的；饶宗颐身上则体现着一种天性艺术，一种对艺术与生俱来的责任感，他学习东西非常快，因而也十分多才。这两位老先生都值得我们向他们致敬，向他们学习。

这两位老先生，一位在中西贯通中探索最高的高度，一位站在传统文化的角度散发他的审美观念，两个不同的高峰并峙，使得这场展览极具重要意义和研究价值。

二位大先生的生平经历跟岭南文化息息相关，他们的作品是继承和弘扬中华优秀传统文化艺术的缩影和杰出代表，独具个人艺术风格魅力。所以这场展览的举办，是佛山书画界继续弘扬中华优秀传统文化的一个实实在在的举措，给佛山市民零距离地欣赏大师的作品提供了一个平台，让市民朋友们在学习欣赏过程中，进一步提升自己的传统文化艺术修养，不断坚定文化自信，为佛山争当传承岭南广府文脉领头羊作出积极贡献。