始于宋代、盛于明清的佛山剪纸，曾是市井年俗里的鲜活符号，千年前便作为窗花、产品包装远销南洋。20世纪五六十年代，行业低谷期，饶宝莲的师傅陈永才、林载华等老艺人坚守初心，以纯手工创作将其打磨成高端剪纸礼品，为这门千年技艺留存火种。​

20世纪八九十年代，机器生产冲击、老艺人离世，佛山剪纸再度陷入传承危境，铜凿剪纸几近断档。数十年间，这门手艺从深闺走向大众、走向世界，背后离不开国家级非遗传承人饶宝莲三十余载的匠心坚守。马年新春之际，本报记者独家专访饶宝莲，探寻非遗“重生”密码，解读岭南非遗“守正创新”的佛山实践。

记者：您深耕剪纸三十余载，最初是什么让您坚守这门濒临失传的技艺？

饶宝莲：选择剪纸是偶然也是宿命。我自幼酷爱手工，儿时见长辈执剪化红纸为窗花、福字的神奇，深深烙印心底。来佛山30多年，初接触时技艺已岌岌可危：铜凿剪纸缺料低迷，机器剪纸挤压生存空间，老艺人纷纷转行。

我也曾犹豫，手工剪纸耗时费力、收益微薄，但看到濒临失传的技法和老艺人的期盼，想到师傅们的坚守，便告诉自己不能放弃。佛山剪纸承载着佛山民俗与审美，我多坚守一天，它就多一分延续的希望，这份执念一撑便是三十余年。

记者：您如何破解“老艺人离世、年轻人不愿学”的困局，同时守住技艺核心、实现创新？

饶宝莲：破解困局要“守正留根”，让手艺活起来要“创新破圈”。守正上，我潜心复刻铜凿剪纸技法，打磨“刻、凿、衬、写”基本功，徒手剪纸无需画稿，凭指尖记忆力求每一刀精准、每一线流畅，守住佛山剪纸精细灵动的特质。

创新上，我改用纯999黄金制作铜凿剪纸，解决传统铜料氧化问题；借鉴西藏唐卡石粉色与油画色，实现作品千年不掉色；独创前后立体敲凿手法，让作品立体感十足，被誉为剪纸界天花板。

传承上，我走出工作室，进校园、进社区开设课程和公益课堂，赴各地展演，让更多人了解剪纸。我以热爱感染年轻人，这些年培养了数百名传人，不少人放弃高薪投身其中，这让我倍感欣慰。

记者：三十余载坚守，您最大的收获是什么？未来有何规划？

饶宝莲：十多年前，有一位江门收藏家等两年时间，以30万收藏我的铜凿剪纸，2012年女企业家董明珠也收藏过我的作品，但这并非我最看重的。最大收获是看到佛山剪纸真正“活”了——从新春装饰到美术馆展览，从市民爱好到专业传承，从小众艺术品到实用文创，它已走进千家万户。

越来越多年轻人加入，为剪纸注入新活力。未来，我愿继续以剪纸为桥，深耕技艺、持续创新，做好传承推广，让佛山故事、岭南非遗跨山海，让这门千年手艺在新时代绽放更耀眼的光彩。

文图、视频 | 佛山市新闻传媒中心记者束维 庞伟杰